¿Me permites que toque?

Hace solamente unos años hice un descubrimiento importantísimo sobre mí misma. Era algo que había intuido desde siempre, pero no sabía que tenía nombre, y mucho menos que es algo muy normal.

Si señores, lo reconozco, soy kinestésica

¿Qué pasa?

Yo aprendo y entiendo mejor por el tacto.

Lo tengo asumido, la sociedad me ha obligado a reprimirme. En el fondo de mí hay una maleducada que lo tocaría todo, y sin pedir permiso.

Siempre he envidiado a los listos de clase que se aprenden un texto de memoria, y luego son capaces de escribirlo o recitarlo al pie de la letra. Toda la vida he aprendido mejor cuando tocaba las cosas, forma parte de mi modo de comprender mejor. Nadie me ha enseñado a utilizar este sentido para aprender, es algo innato. Y jamás ha habido nadie que haya sido capaz de enseñarme un código para expresarme con mis propias manos.

Salvo que seas sordo, nadie entiende que necesites un código o idioma para comunicarte. Y salvo que seas ciego, nadie te permite que le toques un solo pelo de la cabeza.

A los adultos no se nos permite tocar, y mucho menos aprender y comprender tocando. Tocar y palpar está reservado para otro tipo de experiencias, todos reconocen que en privado disfrutan tocando, acariciando  y expresándose de otro modo. Presumen de ser auténticos cracks en la intimidad, pero si te atreves a tocarles la tela de la chaqueta que llevan puesta, se sienten amenazados por unas manos curiosas que solamente pretenden saber si la tela es tan suave como parece a simple vista.

No digamos nada si se te ocurre acariciar la preciosa melena de una mujer. Pero si lo haces con su perro o con su gato, no resulta extraño. Reconozco que entre las dos opciones, me quedo con la primera, pero solamente me atrevo a hacerlo con la melena de mi hija. Desgraciadamente, ella empieza a ser una adulta y dice que soy una tocona.

Algunos podrían creer que eso de tocar podría ser sexo. Desde mi punto de vista,  los que piensan así deben ser kinestésicos reprimidos, que disfrutan tanto del placer de tocar, que creen que debe ser un pecado mortal.

No es necesario llegar al éxtasis para disfrutar de las pequeñas cosas que nos permite el sentido del tacto. Nadie en su sano juicio pensaría que es necesario explotar de placer para disfrutar de los sentidos de la vista o del oído. Puedes sentir el placer de la música sin llegar al orgasmo. Puedes sentarte en un museo, delante de una obra de arte y gozar, sin llegar a pegar gritos y gemidos de gusto. Aunque en ambos casos, se pueda llegar al éxtasis.

Yo me atrevo a decir que hay un modo de aprender, de comunicar y de disfrutar tocando, oliendo y saboreando, se trata de experiencias físicas y de contacto tan placenteras, que algunos las confunden con algo pecaminoso. Son placeres que deberíamos aprender a disfrutar de un modo menos remilgado y más natural.

Si hay personas que pueden ver con sus manos, y saben leer con las yemas de sus dedos. Y otras que pueden escuchar a los demás con los gestos de las manos. Yo también debería ser capaz de hablar con las mías, utilizando un código diferente. Para eso tengo que seguir aprendiendo, no fui educada para ello.

Mientras tanto, tendré que conformarme con mi canal de YouTube para contar algunas de las cosas que soy capaz de hacer.

Lo de escribir y hablar lo tendré que dejar para los afortunados seres visuales y auditivos, a quienes nuestro estupendo sistema educativo les ha tenido en cuenta desde bien pequeños para que aprendieran, comprendieran y se comunicasen con el resto del mundo.

Se supone que ellos son las personas de éxito de nuestra sociedad, que sacan buenas notas en el colegio, que aprueban difíciles oposiciones, que hacen maravillosos discursos… Lamentablemente, muchos de ellos son auténticos analfabetos en otros sentidos, o tal vez no. No los conozco en la intimidad, como su verborrea es tan buena, presumen de ser expertos cuando utilizan el sentido del tacto (o del olfato). Aunque hay que tener cuidado con ellos, y dudar de su don de la palabra. Si se te ocurre tocarles un solo pelo, o darles la mano o un abrazo, se sienten gravemente amenazados por tus inocentes, y curiosas manos.

¿Y tú?

¿Eres un kinestésico como yo?

¿O eres visual o auditivo?

 

 

¡Despreciaron mi valioso tesoro!

Lo que para unos es basura, para otros es un tesoro…

¿Alguna vez alguien que ha despreciado algo que era muy valioso para ti? Eso es lo que me pasó en el último taller que tuve que impartir. Alguien tiró a la basura una caja llena de tesoros.

La basura que debería haberse convertido en valioso tesoro, desapareció.

Llevo más de un año y medio esforzándome por gritar al mundo que me apasiona reciclar y crear objetos, publicando mis creaciones con material reciclado en internet. Ahora comienzo a recoger los frutos del trabajo que he ido realizando, hay personas interesadas en mi trabajo, más allá del mundo online.

Me emocionó recibir una invitación para asistir a un evento en Madrid. Era una excelente oportunidad para salir de mi entorno, y que algunas de mis creaciones se apreciasen en un entorno no virtual.

El  evento era DiyHuntersDay,  organizado por Handbox y la revista YoDona. Por la mañana una serie de charlas y mesas redondas de expertos del DIY, bloggers y empresas realmente interesantes. En una de las mesas, podría compartir charla sobre reciclaje, reciclado y upcycling con  Nieves de Ecoembes, Isabel de Signus y Javier de Yonolotiraria. Y por la tarde tendría la ocasión de hacer unos talleres en los que esperaba experimentar creatividad, diy y reciclado con algunos asistentes. Se me presentaba una jornada apasionante.

La mañana fue sobre ruedas. Luego llegó el turno del taller de Upcycling con botellas de plástico. El objetivo del taller no era tanto enseñar técnicas, como compartir mis sentimientos sobre el valor que tiene para mí lo que para otros es basura.  Para ello utilizaríamos las botellas, y conseguiríamos hacer con ellas objetos de deseo. Era genial. No veía el momento de comenzar.

Llevé mi maletín de emergencia con herramientas, material básico y ejemplos de piezas realizadas con botellas de plástico (nunca se sabe lo que puede pasar cuando estás lejos de casa). Comenzaron a traer las cajas con las herramientas y parte del material, Leroy Merlin se ocupó de lo necesario para la ejecución, y Ecoembes se había encargado de hacer llegar la materia prima: botellas de plástico de colores verdes, azules, rojas y blancas.

Los asistentes hacían cola en la puerta. Anna y yo nos encargamos de poner todo sobre las mesas mientras esperábamos que nos trajeran las botellas de plástico. Ese precioso material que convertiríamos en bisutería, flores, cajas de regalo… Podría demostrar que con un poquito de creatividad, podríamos hacer magia. Los asistentes se llevarían a casa piezas que les recordasen lo más importante del taller: el valor de las botellas de plástico.

Las botellas no las traían. Yo preguntaba, nadie sabía lo que decir. Aseguraban que la caja con las botellas estaba la noche anterior. No aparecían por ningún sitio.  Mi tesoro estaba desaparecido. Lamentablemente, sucedió lo peor.  El turno de limpieza de la noche noche tiró a la basura la materia prima.

¿Y ahora qué? Tuve un momento de pánico, comencé a estudiar soluciones. No podríamos hacer todo lo que había previsto. Parece mentira que alguien las hubiera despreciado.

El taller era de «Upcycling con botellas de plástico«… sin las botellas

El Upcycling es dar una segunda vida a los objetos que otros descartan. De un modo creativo íbamos a convertir las botellas de plástico en objetos de deseo, les daríamos más valor del que tenían antes de que otros las tirasen a la basura. Pero ahora ya no tenía esa basura. El objetivo principal del taller era conseguir concienciar a los asistentes del valor que pueden llegar a tener las botellas de plástico.

La persona del servicio de limpieza había demostrado, de la forma más práctica posible, que nuestra materia prima, nuestro precioso tesoro, era basura para ella. Tendríamos que haberla invitado al taller,  había conseguido demostrar el objetivo del taller antes de comenzar.

Disponíamos de poca materia prima, la suerte es que siempre hay botellas de agua de plástico en la basura.  Soy algo exagerada, tenía algo de material preparado, suelo trocear algunas botellas para almacenarlas. Las bases las puedo apilar. Con esa parte de las botellas se pueden hacer colgantes con forma de flor. En mi maletín había suficientes. Al final, todo salió bien. Los asistentes se fueron con alguna pieza, y hubo que sortear otras. Todos se quedaron con ganas de realizar en casa lo que habían visto en el taller con algunas de las muestras que llevé.

Con una sola botella se pueden se pueden hacer colgantes, pendientes, pulseras y cajas de regalo.

Me gustaría agradecer a todas las personas que asistieron al taller el buen momento que pasamos juntas, a pesar de que las estrellas quisieran alinearse en nuestra contra, no lo consiguieron.

 

 

 

Conseguir metas trabajando en equipo… con mi madre #megaproyectoconmimadre

Nos hacen creer que las metas importantes están relacionadas con el trabajo o los estudios. A veces nos cuesta pensar en otros objetivos o metas como los que tienen que ver con hacer las cosas que nos apasionan,  y que realizamos con las personas que queremos. Quieren hacernos parecer que son las metas más simples y menos importantes. Sin embargo son las que más nos hacen disfrutar del camino.

Mi madre es muy creativa, siempre tiene algún proyecto entre manos.  Su capacidad no tiene límites. Esas ganas de querer crear cosas nuevas le mantienen joven y activa. A sus 86 años tiene una energía que muchos quisieran a los 20. Cualquier reto creativo es perfecto para ella. Se empeña en hacerme cosas, pero yo no necesito más piezas hechas por ella, lo que deseo es disfrutar con ella de esos momentos creativos.

Dicen que los objetivos sin un plan, son solamente deseos. Así que le dije a mi madre que quería que me concediese el deseo de hacer algo con ella. Tener un proyecto creativo, trazar un plan, y conseguir algo excepcional.

Al principio me costó convencerla, pero tal y como le iba contando mis ideas, se animaba. Hemos tenido momentos de estancamiento, las dos hemos tenido que ceder. Somos muy diferentes, pero también tenemos mucho en común. Trabajar en equipo puede ser una pesadilla o un sueño. Este proyecto, hace unos años, hubiera sido una pesadilla. Para mí ha sido un sueño. Estamos orgullosas con el resultado de nuestro trabajo. Como buena madre, ella se quiere mantener al margen, pero es tan suyo como mío.

Todavía no puedo compartir el resultado, estamos ultimando detalles. Tengo ganas de poder compartir nuestro proyecto. Ojalá pueda gustar tanto nuestro proyecto, como nosotras lo hemos disfrutado.

Por el momento solo puedo adelantar que se trata de un objeto realizado con mucha creatividad, aplicando su experiencia y habilidades, y reciclando material de nuestra propia basura.

¡Te gustará!

 

Cuando surge lo inesperado

Una de las cosas que me hubiera gustado hacer cuando pensaba en eso de «qué quiero ser de mayor» era crear objetos para que otros los pudieran disfrutar.

La verdad, siempre lo he hecho, pero ha quedado «en casa». Con internet he conseguido llegar a lugares donde nunca hubiera podido imaginar. En lugar de hacer esos objetos, ahora muestro a otros cómo pueden hacerlos.

Durante un curso mooc, design101, nos pidieron un ejercicio algo complicado. Debiamos hacer un jarrón-florero, lo gracioso es que debíamos hacerlo de cartón. Jamás he entendido el ejercicio, ¿para qué crear un objeto de cartón que debería contener agua?.

Tengo un canal en YouTube, recicladocreativo, intento ejercitar mi creatividad todas las semanas, grabo lo que hago y lo subo mi canal.

En este caso, junté el ejercicio de clase, mi entrenamiento creativo y  mi canal. Lo mío es el reciclado y la reutilización, así que con los rollos de cartón de papel higiénico, me puse manos a la obra. Con alguna sugerencia de amigos como Rafa Aparicio, conseguí hacer este florero. Tuve muchos comentarios de gente que no entendía nada de mi florero (lógico, yo tampoco), no imaginaba que algo así llegaría a tener tantas visitas, pero esas son las cosas de YouTube. Sucede como con los gatitos, los vídeos que menos te esperas, son los más vistos.

Hace unos días, me contactó María Centeno, es de Puerto Rico, vive en San Juan. Le gustó mi proyecto, me hizo un par de preguntas, y a los pocos días, recibí una foto de su trabajo.

No sé si ella podrá imaginarse la ilusión que me hizo ver su resultado. Desde el otro lado del Atlántico, a miles de kilómetros, una persona se había fijado en mí, le había gustado, y había ejecutado mi idea.

Gracias María!

 

Hablar en público es como tirarse a la piscina

¿Te puede enseñar un profesor a comunicarte con los demás? ¿Puedes aprender a nadar sin agua? Vaya par de preguntas absurdas. Nos comunicamos desde antes de aprender a hablar, sin profesores que nos cuenten la teoría sobre los diferentes tipos de berridos que podemos emitir cuando tenemos hambre. Para nadar es imprescindible que haya agua, da igual si se trata de un lago, un río, el mar o una piscina. Pero difícilmente se puede hacer en la ducha. Comunicarse con los demás es una cosa, y hablar en público es otra. Ambas están íntimamente relacionadas. Todo es comunicación. Hacer discursos, hablar en público, y comunicar delante de una audiencia requiere entrenamiento. Por supuesto que un profesor enseña. Pero como dice mi amigo César, hablar en público es como nadar, si no te tiras a la piscina, es imposible aprender.  En esta piscina de «Hablar en público» tengo muchos amigos. Me siento en mi esquina a observar, y veo entrenadores y nadadores en acción. Para algunos es un trabajo,  para otros es una necesidad. También veo amigos que se divierten nadando en esta piscina. Les mueve la pasión y lo hacen por puro entretenimiento. Son fanáticos del «Learning by doing», disfrutan del entrenamiento en grupo, y les entusiasma aprender de otros como ellos.  Llevo tiempo viendo cómo disfrutan,  aunque me resultaba divertido,  no conseguían convencerme de que me uniera a ellos, eso de ponerme delante de otros y  hablar, me imponía demasiado. Además, debía hacerlo en inglés. Eso todavía me frenaba más. Ahora ya existe un grupo en castellano, he visto la evolución de buenos amigos y no tengo excusas. 

El feedback de un montón de amigos

Finalmente  me he tirado a la piscina con ellos, ya formo parte de Toastmasters Valencia Maristela me cogió de la mano, Víctor me inspiró y César me sacó del agua. No me salió bien. Tendré que esforzarme si quiero aprender a hacerlo como ellos. A continuación añado  unos minutos que grabó Borja. No lo hice bien, veo muchísimos fallos. Tendré que mejorar. No es agradable ver mis defectos y compartirlos, pero forma parte del aprendizaje,  y de nadar en una piscina pública.

¿Por dónde empezar?

¡Yo no sé por dónde empezar! ¿Y tú?

¿Te ha pasado esto alguna  vez?

A veces no te sientes dueño de tu propio tiempo. En ocasiones te dejas llevar por las vacaciones, las fiestas, y hasta incluso por la salud. En otras, tu tiempo pasa a tener otros propietarios.

Llevo ya unas semanas así, me dejo llevar por la corriente, al final  me quedo con unas pocas migajas de mi tiempo. No lo entiendo, al final, yo soy la dueña de mi propio tiempo, debería quedarme con lo mejor. Pues no, lo hago fatal, para mí quedan los restos…

¡Cómo envidio a esos expertos que dan lecciones sobre este tema! Me gustaría saber cómo lo hacen, cómo superan los imprevistos y la salud.

Hoy es un domingo de enero por la tarde, estoy programando la semana. Prometo hacer caso de los consejos. Ya veremos si soy capaz de cumplir con todo.

Si estás leyendo esto, te deseo:

¡Feliz semana!

¡Que el trabajo te sea propicio!

¡Que cierres el trimestre, el año y todas esas lindeces!

Y más que nada, te deseo ¡Que la salud te acompañe!

¿Una caja de cartón interactiva?

Hoy en día todo es interactivo: dispositivos, libros, programas, apps, empresas, objetos…

Según la R.A.E. interacción es la «Acción que se ejerce recíprocamente entre dos o más objetos, agentes, fuerzas, funciones, etc»

Por esa razón es un adjetivo que acompaña casi siempre a todo lo que crea el ser humano. No puedo imaginar a Steve Jobs diseñando sin pensar en la interacción de sus creaciones con el usuario. Aplicado al diseño de objetos, es imprescindible tener en cuenta esa acción recíproca.

Es de esas cosas que deberían enseñarnos desde pequeños, y se quedan en el baúl de los tesoros no aprendidos. Las personas que tienen éxito conocen este ingrediente, y lo utilizan en sus recetas.

Ahora que he vuelto a «ir a clase», disfruto aprendiendo y entrenando estos «tesoros» que se quedaron escondidos.

La caja de cartón interactiva es un ejercicio (o un reto) de clase de Design of Everyday Objects. Se nos proponía hacer de una simple caja de cartón, un objeto interactivo. Mediante la adición de material o cortando partes, transformarlo en un objeto que, colocado sobre una mesa, las personas lo tocasen, agitasen o lo tomasen con sus manos sin necesidad de dar instrucciones con palabras. La simple caja debería comunicar, y decir por sí misma, a quien la mirase lo que debía hacer.

Creo haberlo conseguido, pero una vez terminado el ejercicio he aprendido que podría haber mejorado muchas cosas.

Es difícil aplicar la lección. Por ejemplo, este texto debería ser interactivo, debería provocar un efecto en quienes lo leen, pero para conseguirlo he de aprender mucho. De hecho, para mí,  es un ejercicio de entrenamiento. Solamente escribiendo, escribiendo y escribiendo, y estudiando los resultados puedo conocer el modo de mejorar. Hay algo que también he aprendido en los últimos tiempos, tengo más éxito compartiendo en modo «video» que con textos o imágenes. Por esa razón he grabado el resultado de mi caja interactiva.

Viendo el vídeo he podido responder a las preguntas de la evaluación del ejercicio:

¿Qué sucedió con la caja al dejarla sobre la mesa?
¿Llamaba la atención de la gente?
¿Qué hacían? ¿Tomaban la caja con las manos?
¿La miraban?
¿La agitaban y escuchaban el ruido?
¿Qué causaba que hicieran esas cosas con la caja?

Si volviera a rediseñarla, cambiaría muchas cosas. Pero se trata de un ejercicio, por el momento no voy a repetirlo con una caja, pero lo voy a hacer como entrenamiento con otros objetos.

Y tú ¿qué opinas? ¿Cómo habría sido tu caja de cartón interactiva?

Cuando no buscas algo, entonces viene solo… ¡Gracias Alison! ¡Gracias Etsy!

Las cosas suceden caprichosamente. Cuando no las buscas, aparecen… Cuando no paras de buscarlas, no las encuentras. ¡Como las llaves del coche!

Llevo una semana de sorpresa en sorpresa. Cada día me ha traído una. Me gustaría compartir todas, eso hincharía mi ego y me pondría como el muñeco de Michelín. Pero me temo que ese sentimiento tonto de orgullo, no lleva a ningún sitio. Salvo a pegarse un buen golpe contra un muro.

No digo que no me importen los titulitos, ni los premios, ni la gente que me mira, etc… En el fondo, me hace sentirme bien. No lo puedo evitar. Pero todas estas cosas son humo y paja.

Hay otras sorpresas que sí merecen ser compartidas. Que no son volátiles. Son reales.

Estoy en una fase de aprendizaje, me he propuesto CREAR objetos. Es algo que ha estado siempre dentro de mí y ahora quiero sacar a flote.  No tengo nada claro que quiera dedicarme a vender objetos realizados a mano, Disfruto del momento creativo, esa parte «anestesiada» durante muchos años,  está despertando, debo estudiar el modo en el que quiero que mi pasión deje de ser un hobby. Hasta hace unos meses, lo aprendido se quedaba en mi mochila, no lo compartía, y los objetos los regalaba o se quedaban en la familia. Ahora grabo el proceso de creación y lo subo a YouTube, hago fotos, redacto algún texto para el blog y comparto en algunas redes sociales (Twitter, Facebook, Pinterest y algunas más)

Aún sabiendo que no quiero ofrecer objetos, sino talento creativo, debo aprender todo lo que pueda. Dentro de los muchos ejercicios y entrenamientos que debo hacer, decidí montar una pequeña tienda online en Etsy: The Reuse Factory, de ese modo, al mismo tiempo que compartía las cosas que hacía, podría  experimentar la sensación de que alguna persona en el mundo pagase por un objeto creado por mí.

Hace un par de días me llegó la primera venta, ¡desde Australia!. Maravillosa sorpresa que ha llegado sin buscarla.

Esto hay que celebrarlo. Una persona que ha buceado por internet, ha escaneado «mis cosas»,  ha sacado su tarjeta de crédito y ha comprado un objeto. Aunque no es lo que estoy buscando, me ha gustado muchísimo que exista Alison en el mundo .

¡Gracias Alison!

¡Esta va por tí!

Los cuadernos de notas. Ejercicios @design1o1

Los cuadernos de notas son una de mis asignaturas pendientes. Hasta hace algún tiempo utilizaba las agendas de papel, que a su vez me servían de cuaderno de notas. Durante los últimos años eran más bien lo segundo. El ordenador y el teléfono, con sus aplicaciones, han ganado la batalla.

Dentro de las «herramientas» que utilizo, nunca falla mi «libreta» de sobremesa, normalmente suele ser reciclada, es decir, las libretas que mis hijos descartan o no llegan a terminar de utilizar. Me parece un pecado tirar a la basura hojas de papel que todavía tienen mucha vida. Mi siguiente cuaderno, es uno pequeño, de gusanillo. Es la herencia de la agenda que ya no utilizo, pero que siempre necesito en el bolso. En esta libreta suelo apuntar casi todo lo que se me ocurre. Lo que tampoco falta, es un «minicuaderno», de tapas muy duras, con una goma elástica para cerrarlo y al que le añadí una memoria USB. Este también va siempre en mi bolso, es la libreta de los sueños.

Hago estas reflexiones sobre los cuadernos de notas, ya que el curso que estoy siguiendo, @design1o1, ha tratado de los Blocs de Notas.

Ver los cuadernos de Le Corbusier es  impresionante, es cómo los cuadernos de viaje, o los de los biólogos, o los de algunos historiadores de hace muchísimos años. Ellos no  disponían de ningún otro soporte. Eran pequeñas joyas para recordar lo que les interesaba, lo que no querían olvidar y sus inspiraciones. Pues yo he de decir que si vivieran hoy en día, irían con su cámara digital, o con su teléfono «smart» y utilizarían el tiempo en otras cosas. Es una pena, pero es así.

Es cierto, que las personas muy creativas necesitan un lugar para «apuntar» sus cosas, no importa si se trata de dibujantes, arquitectos, escritores, periodistas o cualquier otro tipo de personas que tienen una constancia creando. Muchos, por no decir casi todos, ya lo llevan casi todo en sus dispositivos.

Esta semana nos han hecho hacer una serie de ejercicios relacionados con los cuadernos de notas. Aunque reconozca que ha aprendido cosas, me ha parecido una semana poco productiva y menos  creativa. El lunes tuvimos que ir a la búsqueda de agendas, explorar el mercado y ver lo que ofrecía. Nos sugerían que hiciéramos alguna foto y que tomásemos nota de nuestras reflexiones. Yo me dirigí a una gran papelería, cuando solicité permiso para hacer fotos, me dijeron que estaba prohibido. Así que cometí la primera ilegalidad de la semana. Tomé fotos a escondidas.

Mis reflexiones sobre la encuadernación, el papel, tamaños, etc… No la voy a hacer. Simplemente diré que esto es un «mercado» como cualquier otro. Me parece estúpido pagar lo que cuestan algunas de estas libretas. Lo realmente bueno, se puede apuntar o dibujar en cualquier soporte. Recuerdo a mi abuelo Juan, ahora creo que tendría unos 125 años. Murió casi a los 100. Recogía todos los papeles que los demás tiraban y escribía en ellos cuentos o hacía dibujos. Para él era un sacrilegio tirar aquellos envoltorios de chocolatinas!!! No necesitaba grandes alforjas para ser creativo.

Los siguientes ejercicios de la semana me los he saltado. No por falta de creatividad, sino por falta de utilidad. Aprovecho cualquier ocasión para reciclar objetos, hacer otros nuevos, entrenar mi creatividad y plasmarla en forma de vídeo y post para aprender. Vaya tontería de semana. Me niego a hacer un cuaderno para no utilizarlo. Además, para que sea útil, es necesario hacerlo con hojas en blanco. He visto los vídeos del curso, he leído lo que nos han mandado, pero no he sido participativa. No me gusta ser la oveja negra,  me he decepcionado con el temario y las actividades de esta semana. Esperaba más.

Ellos nos «suspenden» los ejercicios todas las semanas. Pues yo he de decir que les pongo un «suspenso» esta semana. No me ha gustado nada. No he disfrutado de sus  ejercicios. Solamente puedo decir que he aprendido un poquito. Nos dicen Have fun!, pues yo no me lo he pasado bien. Les pongo un 2, y soy generosa!!

Cómo se toman notas hoy en día. Con el ordenador o la tablet, con una libreta y con el teléfono cerca.

Mejores y peores colaboraciones

«Mis mejores y peores colaboraciones» es otro ejercicio más del curso de Creatividad, Innovación y Cambio

En este ejercicio se nos pide analizar dos experiencias de colaboración utilizando los conceptos y las perspectivas que vamos aprendiendo. No importa el tipo de grupo, ni el tamaño.  Se espera que con los resultados podamos obtener ideas sobre cómo formar y dirigir equipos en el futuro.

Deberíamos escribir un texto corto relativo a nuestra propia experiencia sobre las peores y las mejores experiencias colaborativas (he añadido las instrucciones del ejercicio al final de este post*)

Voy a tratar dos experiencias colaborativas diferentes. Pide que dé ejemplos concretos para ilustrar el ejercicio.  Para no extenderme demasiado en el post, simplemente diré que una experiencia  trata de un equipo más grande, y la otra es sobre un equipo muy pequeño.

En cuanto a las interacciones personales, en el caso del equipo más grande la diferencia entre «jefes» y «empleados» marcaba mucho. «No contradecir al jefe» era algo que unía y dividía  al mismo tiempo. En un equipo pequeño, las interacciones personales siempre se manejaban de un modo excesivamente personal. Lo mejor del grupo grande era que cuando el jefe sabía manejar la situación, todo era estupendo. Pero en las ocasiones que el jefe se descontrolaba, el grupo era un caos. Todo dependía de una persona. En un grupo pequeño esto no suele suceder. En el grupo grande, los retos y desafíos eran por tiempos muy limitados, por lo que una vez terminado el trabajo ya se estaba preparando el siguiente hito.  Teniendo éxito o fracasando, siempre había muchas experiencias. En el caso del equipo pequeño, aunque se podía medir todo por pequeños hitos, el éxito o el fracaso se medía por un solo resultado final (aunque ahora que lo pienso, esa debía ser mi percepción, ya no estoy segura)-

Basándome en los principios CENTER (Creative Diversity, and Intelligent Fast Failure),

• En el equipo grande, las motivaciones del grupo eran las mismas. En el equipo pequeño eran muy diferentes.
• En el equipo grande, había un «standar» que cumplir muy claro, En el equipo pequeño el concepto de calidad y excelencia no era el mismo.
• El equipo grande estaba muy estructurado, los niveles de responsabilidad de unos y otros daban seguridad al resto del equipo. En el equipo pequeño una parte era mucho más segura y estructurada que la otra.
• En el equipo grande a los miembros no se les podía permitir probar demasiadas nuevas experiencias, los riesgos solamente los podían tomar los mandos. En el equipo pequeño se probaban nuevas experiencias y se tomaban riesgos.
• En el equipo grande los miembros tenían diferentes habilidades de comunicación. En el equipo pequeño, también.
• En el equipo grande los miembros del grupo daban a conocer sus habilidades muy tímidamente. En el pequeño se intentaban mostrar continuamente.
• En ambos casos se trataba de personas con muy diferentes niveles creativos. También los estilos creativos eran muy diferentes.
• En ambos casos las diferencias cognitivas se compensaban.
• En el grupo grande, la creatividad siempre estuvo bastante más limitada. En el pequeño, las diferencias creativas daban alas, aunque en algunos momentos eran limitantes.
• En el primer grupo, el fracaso o el éxito era solamente un paso más, siempre se seguía adelante. En el grupo pequeño, el fracaso fue fatal y acabó con el proyecto.
• La visión del fracaso de los miembros del primer grupo no era la misma, en el grupo pequeño, aunque los miembros se acercaban de un modo diferente, era bastante similar.
• En ambos casos las personas involucradas experimentaron y aprendieron de sus fracasos.

Me resulta imposible hacer una lista de cosas que habría hecho de un modo diferente en cada caso. Cada situación, y cada momento, son muy diferentes, aunque es cierto que cada día se aprende algo nuevo, y la misma situación se lleva a cabo de un modo diferente. No solamente por lo aprendido en este curso, sino por el bagaje de vida.

En ambos casos las experiencias colaborativas han sido positivas. Mis peores colaboraciones han sido en grupos grandes, tal vez haya notado una la limitación de creatividad (cuando los mandos imponen sus ideas y sus reglas), siempre me parece notar una falta de percepción de lo que puede aportar realmente cada miembro del equipo. Puede ser que la experiencia en equipos numerosos no haya permitido dar libertad completa, la prioridad por jerarquizar y controlar al equipo ha mermado mi percepción del éxito. En mi caso, las mejores colaboraciones siempre han sido llevadas a cabo en equipos pequeños (o en subequipos de equipos grandes). Tal vez me falte experiencia en equipos numerosos.

*Instrucciones del ejercicio:

Escribir un texto corto sobre nuestra propia experiencia sobre las » peores» y las «mejores».. Estas pueden haber ocurrido en grupos diferentes o dentro del mismo grupo. En el texto dar ejemplos concretos para ilustrar cómo y por qué cada caso era » mejor » o «peor» . Considerar tanto las interacciones personales de los miembros del grupo ( si las relaciones se manejaron mal o bien ) y los resultados finales de cada experiencia (éxito o fracaso en la solución del problema o desafío relevante).

A continuación, analizar estas experiencias basadas en los principios de CENTER  (Creative Diversity, and  Intelligent Fast Failure) Pensar en lo que pasó y por qué pasó con estos conceptos, por ejemplo :

¿Fueron las motivaciones para el proyecto diferentes? ¿Teníamos un concepto diferente de lo que significaba la «excelencia»?  ¿Eran algunos de los miembros más seguros y estructurados que otros? ¿Eran algunos de los miembros más dispuestos a probar nuevas experiencias y tomar riesgos (emprendedurismo) ? ¿Algunos miembros tenían diferentes habilidades de escucha?  ¿Tenían diferentes habilidades comunicativas y de escucha? ¿Qué similitudes y diferencias había en el modo en el que los miembros del grupo daban a conocer sus habilidades?

¿Se trataba de personas con niveles creativos diferentes o similares? ¿Eran los estilos creativos similares o diferentes? ¿Cuáles y cómo eran las diferencias ? Cómo se manejaban las diferencias cognitivas? ¿Por qué o por qué no? ¿Cómo influyó la «Paradox of Structure»  y lo que sucedió?¿Cuándo y cómo  las diferencias creativas en el equipo dieron alas y cómo y cuándo fueron limitantes?

¿Cómo impactó el fracaso en cada experiencia ? ¿Todos los miembros del grupo tenían la misma visión del fracaso, o se acercaban de un modo diferente? ¿Las personas involucradas experimentaron y aprendieron de sus fracasos o no? ¿Qué tipo de experimentos intentaron?

Por último , haz una lista de tres cosas que podrías haber hecho de un modo diferente en cada caso si hubieras sabido entonces lo que sabes ahora acerca de la creatividad , la innovación y el cambio . ¿Cómo va a abordarás la colaboración de manera diferente en el futuro basándote en lo aprendido en este curso ?